Inicio4Oh!Jenny Polanco, una vanguardista clásica

Jenny Polanco, una vanguardista clásica

Se prometió a sí misma que si no era seleccionada como ganadora del Concurso Nacional de Belleza en 1978, del cual era participante, abriría su boutique. Pudo conseguirlo, y su logro no impidió que un año después, con un préstamo de su padre, su tienda fuera un hecho. Su eterna fuente de inspiración fue su país, al que honraba con cada uno de sus diseños, su artesanía y cultura. Definió su estilo como un diálogo entre lo clásico de vanguardia y el Caribe. Jenny Polanco es una firma de estilo de vida que alberga una oda de tesoros naturales: pectolita azul, coral, cuerno, nácar, larimar y ámbar.

  1. Su nombre era Jenny Altagracia Polanco de León.

Cuando era niña, confeccionaba la ropa para sus muñecas; veía a su madre hacer su ropa y luego aprendió a coser sus propios vestidos. Sus preferencias eran distintas, pero fue precisamente la elaboración de un vestido con una tela que le gustaba lo que le hizo darse cuenta de que el diseño la eligió.

2. Imaginó en su adolescencia

Recientes

que abriría una tienda en un centro turístico y crearía recuerdos que reflejaran el esplendor de su país. 

3. Con tan solo 20 años se dio cuenta de su vocación,

y aunque eran tiempos muy difíciles para tomar esta iniciativa, era una joven inquieta y arriesgada, estaba dispuesta a ensanchar su camino, aún cuando no era una carrera común.

4. Un dato interesante y que pocos conocen es que,

en 1978, en la 28° edición del certamen internacional Miss Mundo, viajó a Londres para participar. Llevó la bandera el 16 de noviembre de 1978 en el Royal Albert Hall, vestía un traje típico con un gran tocado rojo. 

5. Era una mujer con gran fascinación hacia el arte;

las telas y la arquitectura eran su forma de corresponder y agradecer la vida. 

6. Su arte innato en la moda

lo perfeccionó estudiando Diseño de Interiores y Artes Plásticas en la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña; además, asistió a la Parsons School of Design en la ciudad de New York. Allí aprendió nuevas técnicas de sastrería como el drapeado artístico, métodos de confección y patronaje. 

Jenny Polanco Hotel Sheraron 1

7. Estableció su firma en 1979,

materializando su sueño al crear su propia boutique, Jaez, en el Hotel Sheraton. Además de ser considera la diseñadora pionera del ‘ready to wear’ en República Dominicana.

8. En 1980 toma la decisión de contraer matrimonio

y se casa con William Quiñones Bujosa, su primer esposo; aseguró que fue una persona que la ayudó en su crecimiento profesional y familiar.

Matrimonio de Jenny Polanco8

9. Llevó a cabo su primera exposición en 1981;

el Gran Salón del Hotel Sheraton fue el escenario. Una colección que marcó su trayectoria para siempre y que le dio un giro a la moda en el país. Se adaptaban a la tendencia y al clima del Caribe.

Jenny Polanco Candidata

10. Marta Quéliz, periodista del Listín Diario

definió su estilo de la siguiente forma: “Es auténtica y así lo demuestra el sobrio blanco de alguna de sus colecciones. Es romántica y de ello hablan los vuelos que dan forma a muchas de sus propuestas…”.

11. En 1982 dio a luz a Carla Quiñones Polanco, su hija mayor.

Tres años después nació Luis Carlos, en medio de muchas ilusiones y proyectos para ella y la marca.

Carla Quiñones

12. Incansable, así era.

Ese mismo año presentó su colección ‘El Geometrismo y las líneas definidas’ en el Gran Hotel Sheraton.

Carajitos

13. El mercado de ropa para niños fue tocado por Jenny Polanco.

En 1984, la experiencia vivida como madre, le permitió encontrar este nuevo nicho: hacer ropa de niños divertida. Junto a Minou Tavárez Mirabal creó la tienda ‘Carajitos’. 

Carajitos en Puerto Rico

14. ‘Carajitos’ fue un éxito.

Las propuestas para niños se volvieron tendencia en el país. Es la razón por la que Jenny asume un nuevo reto: llevar la marca a Puerto Rico. Tiendas como ES de Velazco, La Femme, Native, Perte y Vilma Zerby vendían sus colecciones.

Luis Carlos y Carla

15. Ese mismo año, Eurohotel, en Puerto Plata,

se conviertió en la casa de las colecciones de Jenny Polanco. Jacqueline Guzmán era su socia. Esa ciudad era un punto estratégico para lograr acercar sus diseños a los turistas.

16. Expandiéndose, así siguió, en poco tiempo pudo tener más de una tienda en el país.

Sus ventas y la aceptación del público le hicieron alcanzar el éxito, una de las razones por las que en 1986, decidió nombrarlas con su nombre, Jenny Polanco Boutique, introduciendo el termino ‘ready to wear’.

17. ‘Envolturas’ fue el desfile con el que cerró ese año, incluía 80 looks.

Una colección distinta, incluía una línea sport confeccionada con tejido de punto en color blanco, una serie de vestidos de lino con detalles en organdí y ropa de vestir. El evento contó con la presencia del vicepresidente de turno de la República, Carlos Morales Troncoso, y su esposa Luisa de Morales.

18. En 1988 presentó su primera colección en New York, tenía tan solo 30 años.

Al volver al país, decidió compartir sus conocimientos e impartir docencia, una forma de impulsar el talento joven en el país. Así llega a la escuela Altos de Chavón. 

19. La firma fue la primera marca de la industria textil de confección dominicana. 

20. “Me gustaría ser la primera marca de diseño dominicana que trascienda la existencia física de su creador, diversificándose en todos los renglones, para crear un completo estilo de vida caribeño y ser la fuente de apoyo a ese talento emergente”, dijo en una entrevista para la revista Santo Domingo Times en el 2016.

21. Una de las primeras dominicanas en vender sus piezas

en la famosa boutique NORDSTROM, además de otros espacios importantes de Estados Unidos.

Captura de pantalla 2021 10 14 a las 11.07.23 a. m.

22. Su objetivo era exaltar la cultura y belleza dominicana a través de sus diseños,

por eso el ámbar y el lino son dos piezas que forman parte de la insignia de la casa, la forma que utiliza la marca para destacar los materiales y la artesanía local.

23. En el 2012 abre ‘Proyect’ en Altos de Chavón,

una tienda de piezas artesanales y de diseño que buscaba ayudar a que se conociera parte del talento dominicano.

Project

24. Jenny enfrentó situaciones complicadas durante su trayectoria,

pero le ayudaron a retarse, a reinventarse y ,de esa crisis, recuperar el amor y el entusiasmo por lo que hacía. Allí nació la idea de incluir complementos y joyería a la marca.

25. En reiteradas ocasiones atribuyó su éxito a la dedicación, consistencia y a no aceptar en ninguno de los casos la mediocridad.

26. Mónaco fue uno de los destinos que pudo deslumbrarse con sus creaciones.

En el 2013 presentó, en La Casa de América Latina, una exposición de arte contemporáneo. El evento fue coordinado por la señora Sonia Villanueva de Brouwer, que durante ese año fue cónsul del Principado de Mónaco en nuestro país y la crítico de arte Marianne de Tolentino. Las piezas eran ámbar dominicano en todas sus diversidades: el tradicional color ámbar, sus tonos rojizos, azul y verde. 

27. El 2015 fue un año distinto.

Jenny Polanco presentó una nueva colección “¿Es Arte?” en el Mercedes-Benz Fashion Week. La artista la definió como una serie cuyo protagonista es la misma ropa. Fue su primera propuesta en azules y con textura denim. 

28. “¿Es arte?”

Surge a raíz de un sueño inspirado por la canción Dancing in the rain de Robi Draco Rosa. Utilizó materiales como el lino, organza, algodón, satín, voile, crepé y bordados en madreperla y mostacilla tornasol.

29. Jenny Polanco se trasladó ese mismo año hasta la sede de la UNESCO en París,

para conmemorar el Día Internacional de la Mujer. Fue en representación del grupo de América Latina y el Caribe (GRULAC). Allí presentó “El diseño como una expresión de identidad”, joyas y accesorios elaborados a base de madera de guayacán, cuerno de vaca, larimar y ámbar.

30. Esta presentación en la UNESCO involucraba mano de obra artesanal,

además incluía piezas de las siguientes colecciones: ‘Carteras Haití’, ‘Carteras Mola’, ‘Madera de Guayacán’ y ‘Hasta de Vaca’.

31. En el 2018, el Grupo Mercado reconoce a la diseñadora Jenny Polanco en “The Best of the DR”.

32. FLOW, inspirada en la pureza del blanco,

nace en el 2019 y se estrenó en las pasarelas del Miami Fashion Week y en República Dominicana Fashion Week. Fue la propuesta colección resort 2020. Fueron piezas pensadas para una mujer libre. Tiene túnicas, faldas, pantalones y sobretodos, elaborados con una mezcla de lino, linillo y encajes.

Captura de pantalla 2021 10 14 a las 11.06.59 a. m.

33. Dominicana Moda, en el 2019,

fue el escenario para presentar su última colección: AQUAM. Todas las piezas están elaboradas con lino rojo. Jenny quería mostrar la expresión de la energía a través de ese color. Introdujo la tafeta y el lino mezclado con los que utilizaba tradicionalmente: la organza, gazar y charmeuse.

34. El 24 de marzo de 2020 su muerte fue anunciada por Rafael Sánchez Cárdenas.

Cinco días después de regresar de España el 4 de marzo, desarrolló síntomas del virus COVID-19, fue una de las primeras personas que murió en el país de la enfermedad.

35. La admiración y el respeto de José Jhan a Jenny Polanco

le hizo inspirarse y crear una colección homenaje a la diseñadora, a principio de año, un tributo que llamó: “Polanco”, una propuesta que incluye un cortometraje. 

36. “Fue una gran amiga y colega, un ejemplo a seguir por todos nosotros que amamos el arte de hacer moda en República Dominicana. Hace unos años habíamos hablado de colaborar juntos y llegamos a conceptualizar un ‘Hombre Polanco’ ”, expresó José Jhan.

37. Un homenaje importante fue el que dedicó a través de un desfile todo su equipo:

hijos, discípulas (Carolina Socías y Solange Jiménez), costureras. Elaboraron 40 looks inspirados en los 40 años de trayectoria de Jenny Polanco, la llamaron: Jaez.

38. Carla Quiñones es ahora la directora ejecutiva de la marca,

Luis Carlos Quiñones Polanco, presidente de la Fundación Jenny Polanco y Carolina Socías, directora creativa de la marca.

39. Sus hijos, en su honor y para seguir parte de su filantropía,

crearon la Fundación Jenny Polanco, que busca apoyar a artesanos y diseñadores dominicanos, además de fomentar que estos artistas sean más visibles, con materiales educativos, becas para interesados en conocimiento de moda, artes visuales y artesanía. 

40. “La inspiración es definitivamente ella y lo mejor de sus 41 años de trayectoria.

Para ella, yo era su musa; ahora Jenny es la nuestra. Su vida dejó mucho aprendizaje en todos nosotros: su amor por el trabajo, la perfección de técnicas, sus criterios y estética, sus valores y sensibilidad seguirán en todo lo que haremos”, dijo su hija Carla Quiñones en una entrevista exclusiva para la revista Ritmo Social.

Captura de pantalla 2021 10 14 a las 11.05.44 a. m.
Patricia Acosta
Patricia Acosta
Comunicador Social y Periodista Entendí desde muy pequeña el poder que tiene la palabra, mejor aún, plasmarla con sentimiento para transmitir las emociones del arte. Quiero ser más humana, sonreír más, ser agradecida y ser mejor persona.
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